Orientações Didáticas para Professores de Arte da 3a Série do Ensino Médio

A partir do ano de 2012 o ensino de Arte para a 3a série do Ensino Médio foi inserido na matriz curricular das escolas públicas estaduais, atendendo ao disposto na Resolução SE no 81, de 16/12/2011. No documento, as diretrizes estabelecidas consideraram a necessidade de adequar as matrizes curriculares da educação básica às diretrizes nacionais e às metas da política educacional. Atualmente, o Currículo do Estado de São Paulo apresenta uma proposta para o ensino de Arte que contempla os anos finais do Ensino Fundamental e as duas primeiras séries do Ensino Médio. Sendo assim, fez-se necessária a elaboração de orientações didáticas ao professor que ministra aulas na 3a série do Ensino Médio, como subsídios ao seu trabalho em sala de aula. Diante dessa demanda, coube à Equipe Técnica de Arte da Coordenadoria de Gestão da Educação Básica (CGEB) engendrar Situações de Aprendizagem para a referida série.

Com o intuito de contribuir com a tarefa, foram convidados Professores Coordenadores de Núcleos Pedagógicos (PCNP) de algumas Diretorias de Ensino, representantes da disciplina de Arte e da área de Tecnologia. Nasce assim o Grupo Referência de Arte e Tecnologia (GRAT). A partir de então, esse grupo, em conjunto com a equipe técnica de Arte, passou a elaborar as Situações de Aprendizagem e suas proposições, selecionando conceitos e conteúdos fundamentados na teoria do Currículo de Arte, para atender à necessidade de articulação da educação com o mundo do trabalho. O século XXI irrompe sob a égide de relações socioculturais e novas linguagens extremamente dinâmicas, mutantes, velozes, fluidas... Internet, web 2.0, iconografia, backup, banda larga, chat, download, hyperlink, multimídia, on-line, rede social, software, site, wi-fi e tantas outras terminologias dessa era digital vêm sendo incorporadas ao cotidiano de nossos alunos. Surge o universo interativo virtual, carregado de informações e com enormes possibilidades para o conhecimento. Nesse sentido, o Currículo do Estado de São Paulo[1] também faz menção a essas questões, reforçando a relevância da alfabetização tecnológica, com vistas a preparar o aluno para a inserção em um mundo em que a tecnologia está cada vez mais presente na vida das pessoas. Nesse contexto e diante da necessidade de atender aos anseios desse jovem educando prestes a se lançar ao mundo, seja dando continuidade aos seus estudos em uma universidade, seja encarando precocemente o mundo do trabalho, é que se  optou por oferecer Situações de Aprendizagem que propiciem a pesquisa, a discussão, a reflexão e a identificação de algumas das profissões contemporâneas do campo da Arte, que têm interfaces em tecnologias digitais. Buscou-se, também, propor ações expressivas que desencadeiem o fazer artístico desse aluno, possibilitando que sua poética pessoal se manifeste de forma devidamente valorizada, privilegiando o protagonismo. Para o desenvolvimento do trabalho em sala de aula ao longo do ano letivo, são apresentadas Situações de Aprendizagem e suas proposições para as quatro linguagens artísticas – artes visuais, dança, música e teatro – a serem desenvolvidas uma a cada bimestre. A sequência aqui apresenta é apenas uma sugestão, ficando a critério do professor segui-la ou não, de forma a atender à sua realidade escolar. Apenas recomendamos que se inicie pela Situação de Aprendizagem que trata da linguagem das artes visuais, pois entendemos que esta dará suporte ao desenvolvimento das demais.

Os textos apresentados a seguir explicitam, brevemente, apenas a intenção desse trabalho que será subsidiado por formações continuadas ao longo do ano de 2013.

 1º Bimestre

As Profissões Contemporâneas do Campo das Artes Visuais com Interfaces em Tecnologias Digitais[2]

Os alunos terão a possibilidade de desenvolver o fazer artístico, a contextualização e a fruição estética com foco nos espaços virtuais e seus ambientes colaborativos de aprendizagem, na interação entre Arte e Tecnologia, nos projetos poéticos individuais e colaborativos e nas profissões do campo da Arte com interfaces em tecnologias digitais. Para tanto, os territórios da Arte que serão trilhados são os da forma-conteúdo e do processo de criação, de maneira que os alunos sejam levados a pesquisar sobre o advento das tecnologias digitais, a ampliar a compreensão sobre como o mundo da web mudou as relações interpessoais e as relações de trabalho e a identificar quais são as profissões do campo das artes visuais existentes dentro dessa nova realidade. Momentos de ações expressivas propiciarão aos alunos investigar as potencialidades das relações entre forma e conteúdo no ambiente virtual; utilizar os conhecimentos adquiridos para produções artísticas individuais, coletivas e/ou colaborativas por meio de percursos de experimentação; elaborar, realizar, mostrar e documentar as produções artísticas. Para contribuir nesse processo, serão abordados os seguintes conceitos e conteúdos: conceitos históricos da web; profissões do campo das artes visuais com interfaces em tecnologias digitais; web arte; processo de construção de um site.

2º Bimestre

As Profissões Contemporâneas do Campo da Dança com Interfaces em Tecnologias Digitais[3]

 O objetivo é possibilitar aos alunos refletir, fruir e vivenciar processos educativos em dança com foco nas profissões contemporâneas do campo dessa linguagem artística e que apresentem interfaces em tecnologias digitais. Assim, serão percorridos os territórios do processo de criação, materialidade e saberes estéticos e culturais. O foco se dirigirá à profissão de coreógrafo e às tecnologias digitais que auxiliam no desenvolvimento de novas técnicas e metodologias de trabalho desse profissional. Os alunos serão levados a pesquisar essa profissão e a publicar suas descobertas em redes sociais virtuais, além de elaborar uma coreografia com a utilização de softwares de animação. Durante o percurso dos trabalhos, os conteúdos e conceitos abordados serão: coreografias e coreógrafos; o corpo e suas articulações; o movimento; suportes e ferramentas tecnológicas digitais, priorizando a aquisição de conhecimentos referentes à construção poética dos profissionais da dança, em especial o coreógrafo, em diálogo com a materialidade. A intenção é propiciar, por meio da pesquisa e da experimentação, o desenvolvimento das habilidades de identificar, conhecer e utilizar ferramentas das tecnologias digitais; investigar algumas das profissões existentes no campo da dança para conhecer e compreender a atuação do profissional dessa área no mercado de trabalho; ampliar a compreensão sobre a relação existente entre materialidade em Arte e suas possibilidades em processos de criação nos ambientes on-line e na linguagem da dança.

 3º Bimestre

As Profissões Contemporâneas do Campo da Música com Interfaces em Tecnologias Digitais [4]

O objetivo é envolver estudos sobre as profissões contemporâneas relacionadas à música e ao uso das tecnologias digitais. Entre elas encontram- se: musicoterapeuta, instrumentista, produtor musical, luthier, compositor, cantor, arranjador, intérprete, crítico musical, editor de mixagem e masterização, DJ, professor, sonoplasta, jinglista, improvi- 4 sador, maestro etc. Sugerimos o estudo e a experimentação de duas profissões: a do DJ e a do produtor de jingle, que fazem parte do cenário musical contemporâneo relacionado às tecnologias de informação e comunicação, mais próximas da realidade dos nossos jovens. Priorizando os territórios da mediação cultural, dos saberes estéticos e culturais e do processo de criação, pretende-se ampliar o olhar sobre a linguagem da música em interface com as tecnologias digitais; profissões contemporâneas no campo da música; poética pessoal; processos coletivos e/ou colaborativos; produção de jingles; atuação do DJ e a apresentação do fazer artístico em espaços escolares ou alternativos. A intenção é beneficiar o desenvolvimento das habilidades de identificar e distinguir sonoridades, operar com percursos de experimentação nos processos de criação da linguagem musical, investigar o encontro entre Arte e público na dimensão da mediação cultural como experiência estética a ser compartilhada, elaborar e realizar projetos individuais e/ou colaborativos. Para despertar o interesse por uma atividade profissional relacionada ao campo da música, é importante a reflexão e a discussão sobre o papel do produtor musical e sua atuação no mercado de trabalho. Durante o desenvolvimento das proposições, sugere-se a utilização de softwares como o “Virtual DJ” (aplicativo que simula uma mesa de mixagem) e o “Audacity” (editor de música que grava, reproduz, importa/exporta sons em vários formatos), para que os alunos vivenciem a inter-relação existente entre Arte e Tecnologia no campo profissional da música.

4º Bimestre

 As Profissões Contemporâneas do Campo do Teatro com Interfaces em Tecnologias Digitais[5]

Os estudos focalizarão algumas das profissões contemporâneas do campo do teatro com interfaces em tecnologias digitais, procurando garantir ao aluno momentos de produção, reflexão e fruição estética por meio de processos educativos que percorrerão os territórios dos saberes estéticos e culturais, materialidade e processo de criação. Serão desenvolvidas pesquisas e experimentações em Arte, atuando com processos colaborativos na criação/produção artística e seus registros. Assim, durante os estudos e nas ações expressivas, os alunos serão solicitados a utilizar os conhecimentos sobre a linguagem teatral adquiridos nos anos anteriores da sua escolaridade, sendo instigados a pesquisar e identificar as estruturas que envolvem a montagem de um espetáculo teatral e os profissionais nela envolvidos. Também serão levados a operar com diferentes ferramentas digitais – editores de textos, apresentação multimídia etc. – nas pesquisas e nos registros das ações vivenciadas, proporcionando uma relação de proximidade com o fazer artístico e possibilitando a construção de novos significados estéticos. Com a utilização de uma metodologia de pesquisa orientada da web (WebQuest) os alunos investigarão algumas das profissões do campo do teatro que tenham interfaces com as tecnologias digitais. Em seguida, dentro de um processo de criação coletiva, também pesquisarão sobre o teatro de animação e os profissionais que se utilizam das tecnologias digitais na criação e apresentação de uma peça teatral desse gênero. Os resultados das pesquisas subsidiarão as experimentações criativas na produção e exibição de peças teatrais. Os resultados serão compartilhados por meio de recursos multimídia.

 Referências – SÃO PAULO (Estado). Secretaria da Educação. Caderno do professor: Arte, Ensino Médio – 1a e 2a séries. São Paulo: SEE, 2009. v. 1-4. – SÃO PAULO (Estado). Secretaria da Educação. Currículo do Estado de São Paulo: linguagens, códigos e suas tecnologias. São Paulo: SEE, 2010.

texto-orientacõess-aos-professores-de-arte-3º ano EM.pdf (258 kB)